
Ă lâoccasion de la Saint-Valentin, nous sommes partis Ă la rencontre des talents de Mikros afin de dĂ©couvrir comment ils ont succombĂ© au charme de lâanimation, quels personnages occupent une place spĂ©ciale dans leur cĆur et quels artistes ils admirent.
Aujourdâhui, nous mettons Ă lâhonneur Aishwarya Vivek, artiste (animation) de notre studio de Bangalore.
Quand et comment as-tu dĂ©couvert ton amour pour lâanimation ?
Comme la plupart des enfants, jâai grandi en regardant des sĂ©ries et des films animĂ©s. Depuis toute petite, lâanimation a piquĂ© ma curiositĂ©, et je pensais que tous les personnages Ă lâĂ©cran Ă©taient rĂ©els. Je me demandais dâailleurs comment ces petites crĂ©atures visibles dans les Ă©missions Ă©taient créées. Depuis, je suis toujours restĂ©e cette enfant curieuse.
Si tu pouvais déclarer ta flamme à un personnage animé signé Mikros, à qui serait-ce et pourquoi ?
Po de « Kung Fu Panda ». Il incarne la combinaison parfaite de gĂ©nial, mignon et fĂ©roce ! Ce que je prĂ©fĂšre, câest quâil est trĂšs cĂąlin et adorable. Il est toujours lĂ pour les autres, tant dans les bons que dans les mauvais moments. En plus, il cuisine Ă©galement trĂšs bien et adore la nourriture. On est vraiment fait lâun pour lâautre !

Quel personnage admires-tu le plus ?
Encore une fois, câest Po ! Il a non seulement des qualitĂ©s adorables, mais aussi admirables. Il sait toujours comment motiver les gens lorsquâils traversent une pĂ©riode de difficile. Enfin, il ne baisse jamais les bras.
Quels artistes admires-tu dans le secteur ? Qui a Ă©tĂ© ta plus grande source dâinspiration ?
JâapprĂ©cie le travail de nombreux animateurs, que ce soit pour leur originalitĂ©, leur capacitĂ© Ă raconter des histoires ou leur goĂ»t esthĂ©tique. Les Ćuvres de ces artistes continuent de charmer les spectateurs de tous Ăąges et ont inspirĂ© de nombreuses personnes dans le milieu et au-delĂ . Ils figurent parmi les meilleurs conteurs de lâindustrie grĂące Ă leur originalitĂ©, leur ingĂ©niositĂ© et leurs innovations. Leur style distinctif mâa inspirĂ©, et leur travail continue de repousser les limites du possible en matiĂšre dâanimation. Ils ont Ă©galement montrĂ© que lâanimation est une forme de narration puissante et efficace qui nâest pas rĂ©servĂ©e aux enfants. Ils illustrent la capacitĂ© de lâanimation Ă Ă©veiller des sentiments, Ă stimuler lâimagination et Ă rĂ©unir les gens. Parmi les artistes qui mâont inspirĂ©, on retrouve :
Hayao Miyazaki, rĂ©alisateur, animateur, scĂ©nariste et dessinateur de mangas japonais, connu pour ses Ćuvres crĂ©atives et visuellement Ă©poustouflantes telles que « Le Voyage de Chihiro » et « Mon voisin Totoro ».
Genndy Tartakovsky, animateur, réalisateur et producteur russo-américain, connu pour des projets tels que « Samouraï Jack », « Le Laboratoire de Dexter » et « HÎtel Transylvanie ».
John Lasseter, animateur, rĂ©alisateur et cofondateur de Pixar Animation Studios, qui est Ă lâorigine dâĆuvres emblĂ©matiques telles que « Toy Story », « 1 001 Pattes » et « Cars ».
Hanna-Barbera, un studio dâanimation amĂ©ricain trĂšs connu pour ses classiques comiques et divertissants, tels que « Les Pierrafeu », « Scooby-Doo » et « Les Jetson ».